Née en 1978 à Saint-Pierre-Lès-Nemours, à l’orée des forêts mythiques de la Tortue et de l’Éléphant, Cælina March est une artiste autodidacte du collage papier. Enseignante spécialisée auprès de jeunes sourds, elle explore la linguistique, la photographie, la broderie et le monotype. Son travail, minimaliste et hybride, joue avec les fragments et l’élégance de la mutilation. A travers le collage elle interroge le lien entre l’Homme et la Nature, entre vertige et plaisir, fragilité et transformation. Ouvert aux croisements de pratiques, son travail s’inscrit également dans une démarche de collaboration.
« À travers le collage, la photographie et la vidéo, mon travail explore le lien entre l’Homme et la Nature, les métamorphoses qu’il subit et celles qu’il provoque. Hybridations, mutations, détournements… Chaque série interroge notre impact sur le monde, la fragilité du vivant et la place que nous occupons. La poésie visuelle se mêle à l’absurde, l’intime dialogue avec l’universel. Tantôt critique, tantôt rêveur, mon regard oscille entre inquiétude et espoir, entre mémoire et réinvention. »
Born in 1978 in Saint-Pierre-Lès-Nemours, on the edge of the legendary Tortue and Éléphant forests, Cælina March is a self-taught paper collage artist. A specialized teacher working with deaf youth, she explores linguistics, photography, embroidery, and monotype printing. Her minimalist, hybrid work plays with fragments and the elegance of mutilation. Through collage, she examines the bond between humanity and nature, navigating the space between vertigo and pleasure, fragility and transformation. Open to the intersection of disciplines, her practice is also rooted in collaboration.
« Through collage, photography, and video, my work explores the bond between humanity and nature—the metamorphoses we undergo and those we instigate. Hybridizations, mutations, recontextualizations… Each series questions our impact on the world, the fragility of living things, and the place we occupy. Visual poetry blends with the absurd; the intimate dialogues with the universal. By turns critical and dreamlike, my perspective oscillates between anxiety and hope, memory and reinvention. »
2024 26 septembre -20 octobre – Exposition collective zine BLeUE, Galerie 26 chaises espace Claudie, Paris
2024 27-29 septembre – Exposition collective, Collage FestivalParis, Etablisienne
2024 août- Exposition collective RURAL, Varennes sur Amance
2024 10-31 mars – Exposisiton collective, Journée mondiale du collage, Palazzo Carignano et le collectif artistique FaiV Officina di Collage, Turin, Italie (Dreaming architectures : Montparnasse Tower)
2024 8 mars – Livre JOURNÉE INTERNATIONALE DE LA FEMME 2024, Paris collage collective
2023 sept-oct – Convergencia, Festival, Museo de Arte Cañadense, Santa Fe, Argentine (Poésia visual)
2023 2 au 10 Sept- Cuest’Art, Festival des arts plastiques et graphiques, Virton, Belgique (collage gravure)